Đề thi, bài tập trắc nghiệm online Văn học Nhật Bản – Đề 9

Kịch Kabuki là một hình thức kịch truyền thống phổ biến của Nhật Bản, nổi tiếng với yếu tố trình diễn hoành tráng, bao gồm hóa trang lộng lẫy, trang phục rực rỡ, động tác cường điệu, kỹ thuật sân khấu độc đáo và âm nhạc sống động, tạo nên một trải nghiệm thị giác và thính giác mạnh mẽ.

Zuihitsu, dịch là 'tùy bút', là thể loại văn học Nhật Bản đặc trưng bởi những ghi chép tản mạn, tùy hứng, thể hiện quan điểm và cảm xúc cá nhân về nhiều chủ đề khác nhau, mang đậm tính chất tùy bút.

Setsuwa (Truyện kể giáo huấn) là một thể loại văn học dân gian Nhật Bản, thường mang tính giáo dục đạo đức, luân lý, truyền thống văn hóa và tôn giáo. Các câu chuyện Setsuwa thường ngắn gọn, dễ nhớ, dễ truyền miệng và chứa đựng những bài học sâu sắc về cuộc sống.

Yasunari Kawabata được biết đến với phong cách văn chương tinh tế, giàu chất thơ, sử dụng ngôn ngữ gợi cảm, và thường khai thác đề tài về vẻ đẹp truyền thống Nhật Bản, đặc biệt là vẻ đẹp thiên nhiên và văn hóa Kyoto, như trong tiểu thuyết 'Cố đô' (Koto).

Kenzaburō Ōe là nhà văn Nhật Bản đoạt giải Nobel Văn học năm 1994, được biết đến với các tác phẩm mang tính phê phán xã hội sâu sắc, thường xoay quanh các vấn đề về đạo đức, quyền lực, sự tha hóa của con người và những hậu quả của Chiến tranh thế giới thứ hai, ví dụ như 'Rừng sâu' (Mori no sentō).

Yasunari Kawabata là nhà văn Nhật Bản đầu tiên đoạt giải Nobel Văn học, được trao vào năm 1968 'cho những tác phẩm văn chương thể hiện vẻ đẹp tinh tế của tâm hồn Nhật Bản'.

Phong trào 'Văn học vô sản' (Proletarian Literature) ở Nhật Bản, phát triển mạnh mẽ vào những năm 1920-1930, tập trung vào việc phản ánh cuộc sống khó khăn, sự bóc lột và đấu tranh của giai cấp công nhân, nông dân, hướng đến mục tiêu phục vụ cách mạng xã hội chủ nghĩa.

Yasunari Kawabata thường được biết đến với các tác phẩm tập trung vào vẻ đẹp tinh tế, mong manh, thường liên quan đến sự tàn lụi, mất mát, và những mối quan hệ tình cảm phức tạp, thoáng qua, như trong tiểu thuyết 'Ngàn cánh hạc' (Senbazuru).

Tuyển tập truyện ngắn 'Hoa anh đào và địa ngục' (Sakura to Anko) của Sakaguchi Ango được xem là một tác phẩm tiêu biểu cho 'Tiểu thuyết hậu chiến tranh' (Post-war literature) của Nhật Bản. Tác phẩm phản ánh những vết thương, sự hỗn loạn và khủng hoảng tinh thần mà chiến tranh gây ra cho con người và xã hội Nhật Bản.

Matsuo Basho (1644-1694) là nhà thơ haiku nổi tiếng nhất Nhật Bản. Ông đã cách tân và nâng tầm thể thơ haiku, biến nó thành một hình thức nghệ thuật tinh tế, sâu sắc, giàu tính triết lý và thẩm mỹ.

'Thất lạc cõi người' (No Longer Human) của Osamu Dazai là một tiểu thuyết bán tự truyện, phản ánh sâu sắc sự cô đơn, xa lánh, nỗi đau khổ và cảm giác bất an của con người trong xã hội hiện đại, đặc biệt là những người nhạy cảm, khó hòa nhập.

'Kafka bên bờ biển' (Kafka on the Shore) của Haruki Murakami là một tác phẩm tiêu biểu cho thể loại hiện thực huyền ảo. Tiểu thuyết kết hợp các yếu tố hiện thực đời thường với những yếu tố kỳ ảo, siêu nhiên, tạo nên một thế giới độc đáo, đầy ẩn dụ và mang đậm phong cách Murakami.

'Genji Monogatari' (Truyện kể Genji) được viết bằng tiếng Nhật cổ điển (bungo), ngôn ngữ được sử dụng trong văn học Nhật Bản thời Heian. Ngôn ngữ trong tác phẩm này có cấu trúc ngữ pháp và từ vựng khác biệt so với tiếng Nhật hiện đại.

'Manyoshu' (Vạn Diệp Tập), được biên soạn vào khoảng thế kỷ thứ 8, là tuyển tập thơ waka cổ nhất và lớn nhất còn tồn tại của Nhật Bản. Nó chứa đựng hàng ngàn bài thơ, thể hiện sự đa dạng về chủ đề và phong cách, có giá trị to lớn trong việc nghiên cứu văn học và văn hóa Nhật Bản cổ đại.

Truyện ngắn 'Rashomon' (Cổng Rashomon) của Ryūnosuke Akutagawa thường được phân tích như một câu chuyện về tính tương đối của sự thật, sự khó nắm bắt chân lý và bản chất ích kỷ, yếu đuối của con người trong hoàn cảnh khó khăn.

Ryūnosuke Akutagawa (1892-1927) là một nhà văn nổi tiếng của Nhật Bản, được biết đến với các truyện ngắn mang đậm yếu tố kinh dị, huyền bí, thường khai thác những khía cạnh tối tăm, phức tạp của tâm lý con người, ví dụ như 'Địa ngục biến' (Jigokuhen).

Kịch Noh là một hình thức kịch cổ điển của Nhật Bản, phát triển từ thế kỷ 14. Noh đặc trưng bởi việc sử dụng mặt nạ, trang phục cầu kỳ, động tác chậm rãi, mang tính tượng trưng cao, và thường có nội dung liên quan đến tôn giáo, truyền thuyết.

Thể thơ haiku truyền thống của Nhật Bản có cấu trúc ba dòng với số lượng âm tiết cố định là 5-7-5. Cấu trúc này tạo nên sự ngắn gọn, súc tích và gợi hình của haiku.

Thể loại Monogatari (Truyện kể) trong văn học Nhật Bản cổ điển, đặc biệt là thời Heian, thường tập trung vào chủ đề tình yêu lãng mạn, cuộc sống xa hoa, quyến rũ trong cung đình, và những mối quan hệ phức tạp giữa các nhân vật quý tộc.

'Mono no aware' là một khái niệm thẩm mỹ quan trọng trong văn hóa và văn học Nhật Bản, thể hiện sự nhạy cảm, xúc động trước vẻ đẹp thoáng qua, sự vô thường của vạn vật, thường đi kèm với cảm giác buồn man mác, hoài niệm.

Tiểu thuyết 'Xứ tuyết' (Yukiguni) của Yasunari Kawabata kể về mối tình ngắn ngủi và bi thương giữa Shimamura, một người đàn ông trung niên giàu có, và Komako, một geisha trẻ tuổi, diễn ra trong bối cảnh khu nghỉ dưỡng suối nước nóng vùng núi tuyết.

I-Novel (Shishosetsu) là một phong cách văn học độc đáo của Nhật Bản, phát triển vào đầu thế kỷ 20. Đặc trưng của nó là tính tự truyện hoặc bán tự truyện, nơi tác giả kể câu chuyện từ góc nhìn ngôi thứ nhất, tập trung vào những trải nghiệm, cảm xúc và suy tư cá nhân.

'Wabi-sabi' là một khái niệm thẩm mỹ Nhật Bản, tập trung vào vẻ đẹp của sự không hoàn hảo, đơn giản, mộc mạc, và sự chấp nhận vòng đời sinh-diệt, sự tàn phai của thời gian. Nó trân trọng những gì tự nhiên, chân thật và khiêm nhường.

Truyện kể Genji (Genji Monogatari) của Murasaki Shikibu, được viết vào đầu thế kỷ 11, thường được coi là tiểu thuyết đầu tiên trên thế giới nhờ độ dài, sự phát triển nhân vật phức tạp và cốt truyện nhiều lớp.

Bunraku là một loại hình kịch rối truyền thống của Nhật Bản, đặc trưng bởi việc sử dụng những con rối kích thước lớn, được điều khiển bởi ba người phối hợp, kết hợp với giọng kể chuyện (gidayu) và âm nhạc shamisen, tạo nên một hình thức nghệ thuật độc đáo và phức tạp.

Tiểu thuyết 'Kinkaku-ji' (Chùa Vàng) của Yukio Mishima được lấy cảm hứng từ sự kiện có thật về vụ một nhà sư trẻ đốt cháy Chùa Vàng (Kinkaku-ji) ở Kyoto vào năm 1950. Tác phẩm xoay quanh động cơ và tâm lý phức tạp của nhân vật chính.

Truyện ngắn 'Kappa' của Ryūnosuke Akutagawa mang đậm phong cách châm biếm, trào phúng. Tác phẩm kể về một người đàn ông lạc vào thế giới của loài Kappa (sinh vật huyền thoại trong văn hóa dân gian Nhật Bản) và thông qua đó, Akutagawa phê phán xã hội Nhật Bản đương thời một cách sâu sắc.

'Rừng Na Uy' (Norwegian Wood) của Haruki Murakami thuộc thể loại hiện thực tâm lý, tập trung vào những cảm xúc, mối quan hệ phức tạp và những mất mát của tuổi trẻ trong bối cảnh xã hội Nhật Bản những năm 1960.

'Gối đầu lên cỏ' (Kusamakura) của Natsume Soseki là một tác phẩm nổi tiếng với việc đề cao giá trị thẩm mỹ 'Yugen'. Yugen là một khái niệm khó diễn tả, gợi cảm giác sâu lắng, huyền ảo, vẻ đẹp tiềm ẩn, không thể nắm bắt hoàn toàn bằng lời.

Tiểu thuyết 'Botchan' của Natsume Soseki lấy bối cảnh thời kỳ Minh Trị (Meiji) ở Nhật Bản (cuối thế kỷ 19 - đầu thế kỷ 20), giai đoạn đất nước đang trải qua quá trình hiện đại hóa và giao thoa văn hóa Đông - Tây. Tác phẩm kể về những trải nghiệm của một thầy giáo trẻ từ Tokyo đến dạy học ở một vùng quê xa xôi.